Archivo de la categoría: Charly Garcia

Charly Garcia – Como conseguir chicas (1989)

Charly Garcia - Como conseguir chicas (1989)

Puntaje del Disco: 6,5

  1. No toquen: 6,5
  2. Zocacola: 7
  3. Fanky: 9
  4. No me verás en el subte: 8
  5. Ella es bailarina: 6,5
  6. Anhedonia: 5,5
  7. Suicida: 5,5
  8. Fantasy: 6
  9. A punto de caer: 6
  10. Shisyastawuman: 6

El nombre del disco parece de Juan Carlos Pelotudo, pero en realidad es el quinto disco de estudio de Charly Garcia. El mismo se podría decir que es un compilado de las canciones que Charly venía trabajando e incluso llegó a tocar durante los ochenta, si bien nunca las llegó a grabar y por supuesto no integraron ninguno de los trabajos previos. Finalmente se decidió y así nació Como conseguir chicas (“Minitashh, minitashhh” diría el ya mencionado Juan Carlos Pelotudo).

Como conseguir chicas es un disco de new wave principalmente. Tiene un sonido bastante ochentoso, que por momentos exaspera, porque Charly seguía insistiendo en una fórmula que para fines de los ochenta estaba acabada en el mundo. Ese podría ser señalado como el primer defecto. El segundo es el nivel de las composiciones. Se nota en varios pasajes que es un conjunto de descartes. Por eso hay solo dos canciones que desde mi punto de vista valen la pena. Primero “Fanky”, que es justamente Funky y el único hit del disco, por su riff excelente de bajo. Y luego “No me verás en el Subte” que tiene una onda más oscura y hasta progresiva. En el colaboró Lakshmi-Narayanan Shankar, el violinista de Peter Gabriel, quien deja su sello para darle distinción al tema.

El resto del material simplemente no me convence ni me atrapa, si bien son canciones escuchables (es raro que Charly haga algo inaudible). Como conseguir chicas es un disco solo para fanáticos que le bancan todo al señor del bigote bicolor.

Persy

Charly Garcia – Parte de la Religión (1987)

Charly Garcia – Parte de la Religión (1987)

Puntaje del Disco: 9

  1. Necesito Tu Amor: 9
  2. Buscando Un Símbolo De Paz: 9
  3. Parte De La Religión: 7
  4. Rap De Las Hormigas: 5,5
  5. Adela En El Carrousel: 6,5
  6. No Voy En Tren: 8,5
  7. Rezo Por Vos: 10
  8. El Karma De Vivir Al Sur: 7,5
  9. Ella Adivinó: 8
  10. La Ruta Del Tentempié: 9

Debo confesar que la primera vez que escuché Parte de la Religión tuve sensaciones encontradas. Muchos lo remarcan como uno de los grandes discos de Charly, y la realidad es que tiene numerosas canciones que quedaron dentro de lo más recordado de su repertorio. Pero el sonido tan ochentoso me generaba cierta reticencia. De todas formas aprendí a valorar el álbum.

Parte de la Religión es una nueva declaración hacia el New Wave de Charly, que tiene acercamientos al sonido de bandas como Talking Heads, pero con la gran diferencia y el grandísimo defecto de que en lugar de demostrar una locura original, Charly desarrolla un sonido más programado, a base de su batería y caja de sonidos ochentosa.

De todas formas, las composiciones de Garcia son de tan buen nivel que este tipo de defectos quedan tapados aunque no en su totalidad (hay números un poco molestos como “Rap De Las Hormigas”, una especie de pastiche semi electrónico con un sonido de percusión reiterativo).

Pero hablemos de lo bueno. El arranque con “Necesito tu Amor” y el famoso hit “Buscando Un Símbolo De Paz” es excelente. También tenemos a “No Voy En Tren”, que debe ser el single más conocido del álbum, muy entretenido por su pegadizo estribillo. Aunque el momento más importante del disco es “Rezo por vos”, un himno conmovedor y uno de los pocos registros de las grabaciones de Charly junto a Spinetta a mediados de los ochenta. Y para finalizar tenemos a “La Ruta Del Tentempié”, otro tema muy conocido con el teclado de Charly a full, con un melodía pop más enternecedora y que pega simultáneamente.

Parte de la Religión es un disco con sus claros picos, aunque no llega a ser un trabajo tan consistente, por eso pienso que si bien es un álbum remarcable, no supera a los primeros trabajos solistas de Charly.

Persy

Charly Garcia y Pedro Aznar – Tango (1986)

Charly Garcia y Pedro Aznar - Tango (1986)

Puntaje del Disco: 7,5

  1. Ángeles y predicadores: 8
  2. Culpable eternamente: 7,5
  3. Pasajera en trance: 8
  4. Gramercy Park Hotel: 6,5
  5. Hablando a tu corazón: 9
  6. La gente es la misma: 5

El cuarto trabajo de Charly Garcia en su carrera como solista en realidad sería un disco en conjunto con Pedro Aznar. Los antiguos compañeros de Seru Giran se volverían a juntar para grabar Tango, un trabajo que más que un LP es un mini álbum por su duración (23 minutos).

Tango tiene un sonido muy pero muy New Wave. Tiene cierta paranoia clásica del género, pero simultáneamente la condenada caja de sonidos electrónica de los ochenta también está presente. Justamente Aznar tiene mucho protagonismo en el disco manejando la producción y la programación del mismo. En ese sentido el sonido es lo que menos me cierra. Se apoyaron en hacer algo orientado a lo que estaba de moda. De hecho lo que más molesta es la batería con eco (a cargo de Casey Scheuerell), que le da esa onda robótica y bien genérica de la década de los ochenta.

De todas formas, las melodías del álbum no están mal. Charly siempre se las ingenia para lanzar algún número que termine sonando, en este caso “Hablando a tu Corazón”, un clásico conocido de muy buen el estribillo. Aunque lamentablemente Tango también peca por ser un poco desparejo en su nivel. Ese es uno de los motivos, al igual que su duración, por el cual terminaría siendo un disco poco importante dentro del repertorio de Charly. Aun así siempre ofrece pasajes que valen la pena.

Persy

Charly Garcia – Piano Bar (1984)

Puntaje del Disco: 9

  1. Demoliendo hoteles: 9
  2. Promesas sobre el bidet: 9
  3. Raros peinados nuevos: 9
  4. Piano bar: 8,5
  5. No te animás a despegar: 7,5
  6. No se va a llamar mi amor: 7,5
  7. Tuve tu amor: 8
  8. Rap del exilio: 7,5
  9. Cerca de la revolución: 9,5
  10. Total interferencia: 8,5

Tras el éxito de Yendo de la Cama al Living y Clics Modernos, Charly estaba en la cúspide de su carrera. Y lejos de encontrar un declive (como le pasa a muchas bandas y músicos), perpetuaría su excelente momento con Piano Bar.

En Piano Bar, Charly continuaría (en parte) con lo hecho en sus álbums previos. El disco tiene mucho de New Wave en sus ritmos, aunque es un tanto menos bailable. Tiene más fuerza que Clix (con una gran labor de Willy Iturri en batería marcando un sonido aplastante, además del joven Fito Paez que empezaba consolidándose en teclado) e incluso con ciertos matices más experimentales.

De esta forma Piano Bar nos ofrece una buena cantidad de clásicos (tal como nos tiene acostumbrado Charly). Entre las más conocidas tenemos el enérgico y pegadizo pop rock “Demoliendo hoteles”, la encantadora “Promesas sobre el bidet” y otros reconocidos hits new waveros como “Raros peinados nuevos” y “Cerca de la revolución” (con su excelente estribillo y su referencia a la caída de la dictadura).

El resto de las canciones tampoco tiene desperdicio, la homónima “Piano bar” tiene un rasgueo muy particular y una atmosfera oscura que realmente atrapa. “Total interferencia” llega y fluye con su onda más sinfónica. Mientras que “Rap del exilio” incurre un poco al jazz por su saxo.

Piano Bar es un excelente álbum. No falta el que lo señale como el mejor de la trilogía integrada por Yendo de la Cama al Living y Clics Modernos. De hecho fue ubicado en el puesto 12 por la Rolling Stone como uno de los mejores discos del rock argentino.

Persy

Charly Garcia – Clics Modernos (1983)

Puntaje del Disco: 9,5

  1. Nos Siguen Pegando Abajo (Pecado Mortal): 9,5
  2. No Soy Un Extraño: 8,5
  3. Dos Cero Uno (Transas): 8
  4. Nuevos Trapos: 8,5
  5. Bancate Ese Defecto: 8
  6. No Me Dejan Salir: 9
  7. Los Dinosaurios: 10
  8. Plateado Sobre Plateado (Huellas En El Mar): 8,5
  9. Ojos De Video Tape: 9

Los ochenta históricamente fueron reconocidos por dilapidar la carrera de numerosos artistas en el plano internacional. El efecto “ochentoso” también fue parte de la Argentina, pero muchos supieron sacarle provecho a ese sonido que llevo a la decadencia a varias leyendas del rock. Charly Garcia fue uno de ellos. Para su segundo disco como solista, Clics Modernos, supo sobrevivir a lo que la corriente lo llevaba, incluso alcanzando para muchos su pico artístico con este trabajo.

El rock de los sesenta y los setenta formaban parte del pasado para Charly. Lejos quedaría la inocencia y pureza de Sui Generis. Incluso con el pelo corto se lo veía en esta época (ya no era un hippie). Ahora Charly encararía su música orientado hacia el New Wave y lo bailable. Es así como decidió grabar Clics Modernos en Estados Unidos junto al productor Joe Blaney, quien trabajó con The Clash en Sandinista!, sesionando con varios músicos Yankees a excepción de su amigo Pedro Aznar en bajo.

Como resultado Clix tiene un marcado sonido ochentoso, con arreglos bailables, sintetizadores y otros recursos de la década, pero que no son usados en forma exagerada (como sí lo hacían otras bandas), sino más bien con cierta ironía. Y el bajo de Aznar es un componente clave dándole constantemente un sonido funk al disco. Si a eso le sumamos un Charly Garcia que por aquel entonces estaba inspirado como compositor, Clics Modernos se transformaría en uno de los álbumes más valorados de su carrera.

Sin embargo, al principio no tendría gran éxito, tomaría mucho más valor en le futuro. Y hay que decirlo: me resulta un poco sobrevalorado y comercial, pero no deja de ser una genialidad del señor del bigote bicolor. Uno no puede quejarse de la cantidad y calidad de clásicos famosísimos de Clics Modernos. Están aquellos hits más dinámicos y pegadizos como “Nos Siguen Pegando Abajo” y “No Me Dejan Salir”. Otros con melodías más pausadas como “No Soy Un Extraño” y “Plateado Sobre Plateado”. Y las reconocidas baladas como “Los Dinosaurios”, temazo a piano de clara referencia a los desaparecidos durante la dictadura militar. También es enternecedora la otra excelente balada del disco “Ojos De Video Tape”.

No hay puntos flojos para marcar. De hecho con el tiempo la mayoría de estas canciones empezarían a sonar en forma constante en las radio del país. Y Clics Modernos se adjudicaría la segunda posición dentro de los mejores discos del rock argentino según la revista Rolling Stone.

Persy

Charly García – Yendo de la Cama al Living (1982)

Puntaje del Disco: 9,5

  1. Yendo de la Cama al Living: 9,5
  2. Superhéroes: 9
  3. No Bombardeen Buenos Aires: 9
  4. Vos También Estabas Verde: 8,5
  5. Yo No Quiero Volverme Tan Loco: 10
  6. Canción de Dos por Tres: 8
  7. Peluca Telefónica: 8
  8. Inconsciente Colectivo: 9,5

Luego de su exitosa trayectoria con Sui Generis, La Maquina de Hacer Pájaros y Seru Giran, Charly García empezaría su carrera como solista en el año 1982. En ese año, Charly editaría dos trabajos simultáneos: Pubis Angelical, su primer disco solista, que fue banda sonora de la película de Raúl de la Torre que llevó la misma denominación; y Yendo de la Cama al Living, el segundo y uno de los más reconocidos del cantautor.

Yendo de la Cama al Living fue editado en el último año de la dictadura militar, que se encontraba en plena decadencia por la derrota de Malvinas. Por eso el disco tiene una fuerte connotación con el tenso clima bélico de la época. En él Charly sigue demostrando que sus dotes compositivos siguen en un nivel notable, utilizando recursos que ya había usado en sus bandas pero estacionado como un artista de los ochenta. El órgano y teclado ya no son tan progresivos, sino convencionales, y la bateria con eco denota la fuerte influencia del período.

Teniendo en cuenta las composiciones de Charly el disco se puede dividir en 2 partes. Primero están aquellos clásicos que se transformarían en himnos del rock argentino: “Yendo de la Cama al Living”, “Yo No Quiero Volverme Tan Loco” y la balada “Inconsciente Colectivo”, cada uno con su mensaje, su melodía conmovedora y su propia grandeza.

Y un escalón más abajo, están los muy buenos temas que hacen más que acompañar. “Superhéroes” y “Vos También Estabas Verde” son muy buenas canciones que parecen más de la época de Sui Generis. Por su parte, “Peluca Telefónica” tiene el atractivo de haber sido compuesto con Charly junto a Spinetta y Pedro Aznar. Y también esta “No Bombardeen Buenos Aires”, una de las más originales que incluso incorpora sirenas que le dan un clima especial.

Yendo de la Cama al Living es un álbum excelente e irreprochable. Fue ubicado en el puesto 26 por la Rolling Stone de Argentina, una revista bastante cuestionable hoy en día sobretodo en sus rankings. Pero no hay que prestarle atención a esa “distinción”, porque tal vez merecía un mejor puesto.

Persy