No Te Va Gustar – El Camino Más Largo (2008)

Puntaje del Disco: 9

1. El Camino: 8,5
2. Como Si Estuviera: 7,5
3. Esta Plaga: 8
4. Tu Nombre: 9
5. El Mismo Canal: 9
6. Niño: 8
7. Tan Lejos: 9,5
8. Rata: 8
9. Solo tu Boca: 8,5
10. Mirarte a los Ojos: 8
11. Que Sean Dos: 8,5
12. Navegar: 7,5
13. Te Quedás: 9

“La sensación que tengo es agradable. Estamos muy felices porque es el disco que queríamos, con el que mas conformes quedamos a lo largo de nuestra carrera”, así describía el cantante Emiliano Brancciari a El Camino Más Largo (2008), quinto disco de estudio de la banda uruguaya No Te Va Gustar.

El álbum contó con el agregado de haber sido grabado en su propio estudio de grabación “Elefante Blanco” en Montevideo. Sobre esta nueva experiencia Emiliano declaró lo siguiente: “Es un sueño cumplido porque cualquier banda sueña con esto. Nos costó muchísimo pero lo logramos. Es la primera vez que grabamos 100% en el estudio nuestro”.

Comparándolo con su antecesor este trabajo se enmarca en un tono más alegre con temáticas que abarcan desde conflictos políticos, críticas al periodismo hasta momentos románticos, transformándose en uno de los discos más importantes de su carrera por contar con temas recordados como “Tan Lejos”, “Tu Nombre” y “Te Quedás”.

El Camino Más Largo contó con gran cantidad de invitados celebres en voces como el “Bocha” Sokol en “El Camino”, Cucho Parisi en “Esta Plaga”, Roberto Musso en “Mirarte a los Ojos”, entre otros. Según cuenta Brancciari sobre este calibre de invitados: “: Se fue dando de escuchar las canciones y de hablar y decir «mira que bueno estaría que esta parte la cante tal o cual persona» y es toda gente que admiramos entonces esta bueno que hayan aceptado porque para nosotros es muy lindo que gente que uno admira te tenga en cuenta y quiera participar de tu obra”.

La presentación oficial se realizó el 14 de Marzo de 2009 en el Velódromo Municipal de Montevideo pero una fuerte tormenta postergó el recital al día siguiente lo que perjudicó no sólo a la banda, sino a muchos de los fanáticos que iban a asistir, sobre todo los que habían cruzado desde Argentina y se tuvieron que volver. Aunque estos no se quedarían con las ganas de ver a sus ídolos ya que NTVG se presentaría en Buenos Aires los días 24, 25, y 26 de abril de 2009 en el Luna Park tocando temas tanto del nuevo disco como de discos anteriores.

Sobre el estilo de los temas Emiliano contaba lo siguiente: “Decidimos que fuera un disco para tocar en vivo porque de las canciones que estaban compuestas elegimos las que mas nos gustaban y, dentro de esas, elegimos las que más quisiéramos tocar en vivo, con algunos matices, para que el disco no suene tan homogéneo o cuadrado. Fue la primera vez que, en vez de votar las canciones y que ese número frió fuesen las que quedaban, lo conversamos mucho y lo fuimos decidiendo hablándolo. Fue más un consenso que una votación”.

F.V.

La Ola que quería ser Chau – Películas Caseras (2010)

Puntaje del Disco: 7

1. Kriptonita: 6
2. Teta: 6
3. Polacos: 6.5
4. Rocío pelea contra los robotitos: 7
5. Hijo mío: 7  
6. Namek (En vivo): 7
7. Mal de la cabeza: 7
8. Alaska: 7
9. Polacos (Toma 1): 6
10. Se me terminó el dinero: 7
11. En el Cromy Club: 6
12. Cómo te llevaría: 6.5
13. Campeón (Toma 1): 6

En principio, el nombre podría sonar gracioso o sin sentido, pero detrás de La Ola que quería ser Chau existe un grupo de amigos desde hace más de tres años vienen haciendo la música que les genera la mejor armonía. Como ellos mismos se definen, son seres divinos que viven una experiencia humana.

Los Migues en voz y guitarra, Reimon en batería, Ro Marques en voz y bajo y Santi Nerone en guitarra, teclados y trompeta conforman esta banda en 2010 editó su primer disco, “Películas Caseras”. Las          vivencias de la infancia, los recuerdos y los buenos momentos entre amigos son la temática principal de este material que contó con trece canciones.

Las influencias del grupo no son muy claras, ya que mezclan ciertos aspectos del New Wave con algo del pop. Sin embargo el estilo indie de la última década, con guitarras predominantes es lo que más se aprecia a lo largo del disco, sobre todo luego de “Rocío pelea contra los Robotitos”. Los temas van tomando mayor forma y si bien no son grandes letras, las melodías son llevaderas y agradables.

Piro

Thes Siniestros – Los Últimos Días (2011)

Puntaje del Disco: 8

1. El Molino y el Pozo: 9
2. Colina: 8,5
3. Fantasma: 8,5
4. Alabanza: 6
5. A la Sombra: 6,5
6. Los Fiebres Hermosas: 8
7. Ciudad: 7
8. Rachas: 7
9. Tolosa: 7,5
10. El Paso del Vendaval: 7,5
11. Al Ocaso: 9
12. Al Fin: 9

Los enmascarados de La Plata, que comenzaron siendo un trío pero ahora ya son cuatro: Juan Irio en bajo y voz, Marto en guitarra y voz, Flav en batería, percusión y voz, y Dobro en teclado y percusión.

Luego de sus primeros dos discos, ¡Ritmovértigo! y Campos de Satán, llegaría el que para algunos sería el trabajo mejor logrado de Thes Siniestros: Los Últimos Días. El álbum no solo sería reconocido de esta forma sino también como uno de los discos más destacables del 2011.

Lo que distingue a este álbum principalmente es su diversidad. Thes Siniestros sorprende acudiendo a diversidad de instrumentos y juega con distintos géneros. En Los Últimos Días encontramos psicodelia, rockabilly, pop rock, folk rock y hasta punk. Es interesante como saltan de un estilo a otro sin problemas, aunque algunos temas son más logrados que otros. Justamente, lo mejor del álbum se encuentra al principio y al final. “El Molino y el Pozo” encadena diferentes secciones, dispares entre sí, con cambios arrebatados e impredecibles. Se mueve de lo tenue a lo revolucionario como si nada. Y sobre el final tenemos “Al Ocaso”, una especie de psicodelia floydeana que también rememora a Arthur Lee, junto a “Al Fin”, un gran cierre por su cautivante melodía espacial.

Muy buen disco. Para quienes quieran empezar a conocer Thes Siniestros y en especial a este álbum, pueden hacerlo desde AQUÍ.

Persy

El Perrodiablo – Orgía Políticamente Correcta (2009)

Puntaje del Disco: 7,5

1. Racional: 9
2. Canadá: 8
3. Amigaserpientes: 7,5
   
4. Otro día: 7
5. Dios: 7
6. Los amos del Boxeo: 7,5
7. Malcriada: 7,5
   
8. Fito Páez: 7
9. Hooligan: 8
10. Carne Culpable: 8

Oriundos de La Plata El Perrodiablo se describen a si mismos como una banda de verdadero rock and roll de esta forma: “Hay bandas que hacen rock y otras que no hacen rock pero lo interpretan. El Perrodiablo lo hace, lo siente y lo toca como lo que es: Rock.”

Formados por Doma en voz, Chaume en guitarra, Joseph en batería, Lea en segunda guitarra y Fran en bajo, el grupo recorrió el under porteño, varios reductos del conurbano bonaerense y otros puntos del interior del país hasta hacerse de un nombre que les posibilito editar su primer trabajo La Bomba Sucia (2007).

Su continuación Orgía Políticamente Correcta (2009) continuaría con la misma senda de rock Indie furioso y “al palo”. Destacándose por sobre el resto temas como “Racional”, “Canadá”, “Los amos del Boxeo”, “Hooligan” y “Carne Culpable”.

Sus energéticas presentaciones en directo auguran un buen futuro para la banda de la ciudad de las diagonales y que según sus propias palabras los tendremos con nosotros un largo un rato: “Esta es la vida que llevamos, es la vida que elegimos. Y hay una sola garantía: Ninguno de nosotros verá el cielo”

Recomendamos ingresar a su Sitio Oficial donde pueden escuchar todos sus discos hasta la fecha y para conocer más de El Perrodiablo, verdaderos protagonistas de la escena Indie nacional.

F.V.

El Mato a un Policía Motorizado – Día de los Muertos (2008)

Puntaje del Disco: 9

1. Noche de los Muertos: 9,5
2. El Día del Huracan: 9
3. Mi Próximo Movimiento: 9
4. Día de los Muertos: 9
5. Rey del Terror: 8,5
6. El Último Sereno: 8,5
7. La Celebración del Fuego: 9

La última parte del proyecto del Mato. El último EP de la banda, esta vez haciendo referencia a la muerte, Día de los Muertos. Sí, como en The Walking Dead (gran comic y serie por cierto), los muertos ambulantes son los grandes protagonistas de los mensajes de sus canciones.

Musicalmente La Noche de los Muertos no varía de lo que venía haciendo el Mato en sus primeras dos partes. Guitarras distorsionadas a lo Sonic Youth galopantes, marcando melodías geniales, que forman distintas atmósferas (los hay temas alegres y otros más siniestros). Es más de lo mismo pero el Mato sigue puliéndose en lo que hace. Las melodías de las guitarras son un tanto mejores que en sus trabajos previos. Por eso me gustan todos los cortes de Día de los Muertos, especialmente el primer tema, “Noche de los Muertos”, con sus casi 9 minutos de guitarras alternativas turbias y tenues, y el gran final con “La Celebración del Fuego”, una canción corta haciendo un cierre que transmite una sensación épica sobre el juicio final.

Así termina este proyecto del Mato, sobre el nacimiento, la vida y la muerte. Siendo esta tercera parte la más logradas. Y si ya quieren escucharla pueden hacerlo haciendo click desde AQUÍ.

Persy

Valle de Muñecas – La Autopista Corre del Océano Hasta el Amanecer (2011)

Puntaje del Disco: 8

1. La Soledad No es una Herida: 8,5
2. Gotas en la Frente: 8
3. Cuentos Para no Dormir Jamás: 8,5
   
4. Vanidad: 7,5
5. Dos: 8
6. Game Over: 7
7. Tal Vez Sea Mejor: 8
   
8. Ni un Diluvio Más: 7
9. Mapas: 8
10. Cosas Que Nunca Te Digo: 8

Mariano “Manzana” Esain, de amplia trayectoria como productor, es un viejo conocido en el mundo del rock independiente en Argentina. Luego de disolver su antigua banda Menos Que Cero, Mariano (voz y guitarra) junto a su hermano Luciano (batería), Leandro De Cousandier (guitarra) y Fernando Astone (bajo) forman Valle de Muñacas para fines de 2003.

Su primer trabajo Días de Suerte (2005) nos trae un sonido rockero, guitarrero y energético, para el siguiente Folk (2007) exploran un costado folk-country menos efectivo hasta que en 2011 editarían su tercero y quizas mejor trabajo hasta la actualidad La Autopista Corre del Océano Hasta el Amanecer en el cual retoman a su sonido inicial pero con letras y melodías mas pegadizas y accesibles al gran público. Gracias a la amplia experiencia de “Manza” como productor el disco alcanza disco una excelencia a nivel producción que le permitió creer un clima complejo, en el que el dolor y la angustia parecen sugerir que todo puede cambiar.

Este nuevo trabajo ubica a Valle de Muñecas como uno de los grupos de mayor expansión y crecimiento en el ambiente independiente en nuestro país realizando innumerables shows en todo el año y editando un EP, Hoy Todo el Hielo en la Ciudad, con tres covers de grupos como Almendra, Don Cornelio y La Zona y Los Mockers a mediados de este año.

F.V.

Festival de Indie Rock Nacional

El Indie Rock es el género de moda de estos últimos años. Bandas como The Strokes, Arctic Monkeys, The Libertines, Arcade Fire, entre muchas otras fueron la gran sensación que inundó al mundo con su estilo.

Dentro de Argentina, también empezó a destacarse y a emerger una mayor cantidad de bandas y artistas de Indie rock en la actualidad. Grupos que siguen emergiendo desde el underground, que graban sus trabajos con sus sellos independientes y que crecen paulatinamente, pese a que todavía no explotaron en forma masiva porque muchos medios siguen difundiendo aquello que es popular y ya esta preestablecido.

Una lastima, porque hay muchos grupos con ideas y propuestas originales y con mucho talento que merecen ser oidas y difundidas por mayor cantidad gente.

En este espacio, ya estuvimos repasando algunas de ellas, aprovechando que muchos de estos grupos cuelgan sus discos para ser descargados en forma gratuita (y por supuesto, también para ser comprados). Y para seguir apoyando el rock emergente nacional en el Persi MusicA, haremos en esta semana un festival de discos de bandas de Indie rock argentino que no te podes perder.

Los Heladeros del Tiempo – Espuma Libertad (2011)

Puntaje del Disco: 7

1. Sal: 7
2. Espuma Libertad: 7.5
3. Muñeca: 7.5
4. Marina del rey: 7
5. Juventud condicional: 7
6. Monos: 7
7. Hoy: 7.5
8. Altura crucero: 7
9. Santo remedio: 7
10. Serendipidad: 7.5
11. Nube soledad: 7
12. Celeste: 7

Los Heladeros del Tiempo es un grupo de jóvenes melancólicos que añoran las viejas buenas épocas y buscan vencer el paso del tiempo. Con sus canciones y apelando a una indumentaria vintage, su idea es pasar el crudo invierno en la playa, recordando aquellos momentos que tan felices los han hecho.

Los Heladeros surgió por iniciativa del cantante de la banda Don Adams, Frankie Langdon. Luego de tres discos de estudio y de las actuaciones como soporte de The Storkes y Kings of Leon, en 2008 el grupo se disolvió. Langdon, quien además conduce el programa radial “La Casa Rodante” en KSK Radio, sumó a su nuevo proyecto a Juani de Abreu, Maxi Lazábal, He Man Guarrido y Dante Violanti.

En 2010 Los Heladeros del Tiempo lanzaron el primer EP, “Muñeca”, tema muy promocionado en la radio donde trabaja Langdon, que encontró la rápida simpatía de los oyentes y que al año siguiente sería incluido en el álbum Espuma Libertad.

Los temas del disco recurren a lo que los miembros del grupo llaman rock sensible ya que aborda cuestiones como la infancia feliz, el amor y el dolor. Los Heladeros del Tiempo nos regalan canciones agradables y nos recuerdan que siempre se puede viajar hacia aquellos inocentes momentos de la niñez.

Piro

Agenda del Rock Nacional 20.12

En un fin de semana nostálgico nos centraremos en shows de glorias del rock nacional como el de David Lebón (foto) este sábado en el Teatro Opera de la ciudad de Buenos Aires y también el de Vox Dei en el Teatro La Comedia de Rosario y este viernes el de Litto Nebbia en el Teatro Sha del centro porteño.

Shows ideales para los fans del rock nacional de la vieja guardia y porque no para jovenes que quieren descubrir música de la buena.

VIERNES 19

• Babasónicos – Auditorio Oeste (Morón, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• Sepultura – GAP (Mar del Plata, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• Los Auténticos Decadentes – Willie Dixon Blues Club (Rosario, Santa Fe) 23:00 Hs.

• Las Pelotas – Plaza de la Música (Ciudad de Córdoba) 21:00 Hs.

• Kapanga – Parque Mitre (Olavarria, Prov. de Buenos Aires) 19:00 Hs.

• Willy Crook & The Royal We – Studio Samsung (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.

• Litto Nebbia – Teatro Sha (Ciudad de Buenos Aires) 21:30 Hs. 

• Dancing Mood – Teatro Colonial (Avellaneda, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.

• Espumer-Machi-Judurcha – Boris Club de Jazz (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Los Reyes del Falsete – Niceto Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Viticus – Lithium (Lanús, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• Pier – El Teatro Zur Independiente (Burzaco, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Eruca Sativa – Casa Usher (Ciudad de Mendoza) 22:00 Hs.

• Blues Motel – Gier Music Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Chimarruts – La Trastienda Club (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• El Natty Combo – Teatro Vorterix (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Logos – Refugio Guernica (Ciudad de Córdoba) 22:00 Hs.

• Los Robertos – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 23:30 Hs.

• El Soldado – Zorba (Jose C. Paz, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• Yataians y Mompox – El Tío Bizarro (Burzaco, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• Kameleba y Nueva Luz – Woodstock (San Justo, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• Ubika, Electrónicos Asesinos y Roma Pagana – Plasma (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• Dios Los Cría – Tribus Bar (Ciudad de Santa Fe) 22:00 Hs.

• Leo García – Pompeya Social Club (Castelar, Prov. de Buenos Aires) 23.00 Hs.

• A.L.M.A. – El Bar de Hurlingham (Hurlingham, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Utopians, Cosmos, Designo 3D y The Aberdeens – EQ Rock (Jose C. Paz, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.

• Maldita Suerte – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Banda en Fuga – La Vizcaina (Bolivar, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.

SABADO 20

• Pepsi Music 2012: Las Pelotas, Catupecu Machu, Kapanga, Los Cafres, Dread Mar I, Los Pericos y más – Costanera Sur (Ciudad de Buenos Aires) 15:00 Hs.

• Babasónicos – Relievee Disco (Bahía Blanca, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Fito Paez – Arena Maipú (Ciudad de Mendoza) 21:00 Hs.

• Virus – La Trastienda Club (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Almafuerte – Willie Dixon Blues Club (Rosario, Santa Fe) 22:00 Hs.

• Ataque 77 – Teatro Niní Marshall (Tigre, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• David Lebón – Teatro Opera (Ciudad de Buenos Aires) 21:30 Hs.
  

• Pez – Refugio Guernica (Ciudad de Córdoba) 23:00 Hs.

• Miranda! – Plaza Principal de Chivilcoy (Chivilcoy, Prov. de Buenos Aires) 17:00 Hs.

• Nonpalidece, Dancing Mood, Resistencia y más – Anfiteatro Municipal Humberto de Nito (Rosario, Santa Fe) 19:00 Hs.

• Juan Carlos Baglietto y Lito Vitale – Espacio Quality (Ciudad de Córdoba) 21:00 Hs.

• Vox Dei – Teatro La Comedia (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs. 

• Soledad Villamil – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Valle de Muñecas – La Fábrica Cultural (Ciudad de Córdoba) 00:00 Hs.

• Ojos Locos – El Teatro Flores (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• El Soldado – La Reina (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• Cadena Perpetua – Teatro Vorterix (Ciudad de Buenos Aires) 19:00 Hs.

• Dios Los Cría – Pugliese (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.

• Futbol, RikiRiki Tave y Porristas – Plasma (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.

• La Naranja y Matasiete – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• Jaque Reina, Ete & Los Problemas, Casandra y Siberia – Uniclub (Ciudad de Buenos Aires) 19:00 Hs.

• Pork – Peteco’s (Adrogue, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• La Medianera y Los Pérez García – El Teatro Café Concert (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Presos de Estilo – Cátulo Castillo (Ciudad de Buenos Aires) 21:30 Hs.

• Banda en Fuga – Club Villegas (Gral. Villegas, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.

DOMINGO 21

• Pepsi Music 2012: Carajo, Cabezones, Bulldog, Expulsados y más – Costanera Sur (Ciudad de Buenos Aires) 16:00 Hs.

• Babasónicos – Ángeles de Marconi (Santa Rosa, La Pampa) 21:00 Hs.

• Nonpalidece y El Naty Combo – CCP Lujan (Lujan, Prov. de Buenos Aires) 19:00 Hs.

• Dread Mar I – Club Sportivo Escobar (Escobar, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.

• Pez – Espacio Ubu (Venado Tuerto, Santa Fe) 21:00 Hs.

• Eruca Sativa – Panacea Bar (Ciudad de San Luis) 20:00 Hs.

• Pil y Los Violadores – El Sótano (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.

• Chimarruts – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.

• La Naranja – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.

Charly Garcia – Piano Bar (1984)

Puntaje del Disco: 9

1. Demoliendo hoteles: 9
2. Promesas sobre el bidet: 9
3. Raros peinados nuevos: 9
4. Piano bar: 8,5
5. No te animás a despegar: 7,5
6. No se va a llamar mi amor: 7,5
7. Tuve tu amor: 8
8. Rap del exilio: 7,5
9. Cerca de la revolución: 9,5
10. Total interferencia: 8,5

Tras el éxito de Yendo de la Cama al Living y Clics Modernos, Charly estaba en la cúspide de su carrera. Y lejos de encontrar un declive (como le pasa a muchas bandas y músicos), perpetuaría su excelente momento con Piano Bar.

En Piano Bar, Charly continuaría (en parte) con lo hecho en sus álbums previos. El disco tiene mucho de New Wave en sus ritmos, aunque es un tanto menos bailable. Tiene más fuerza que Clix (con una gran labor de Willy Iturri en batería marcando un sonido aplastante, además del joven Fito Paez que empezaba consolidándose en teclado) e incluso con ciertos matices más experimentales.

De esta forma Piano Bar nos ofrece una buena cantidad de clásicos (tal como nos tiene acostumbrado Charly). Entre las más conocidas tenemos el enérgico y pegadizo pop rock “Demoliendo hoteles”, la encantadora “Promesas sobre el bidet” y otros reconocidos hits new waveros como “Raros peinados nuevos” y “Cerca de la revolución” (con su excelente estribillo y su referencia a la caída de la dictadura).

El resto de las canciones tampoco tiene desperdicio, la homónima “Piano bar” tiene un rasgueo muy particular y una atmosfera oscura que realmente atrapa. “Total interferencia” llega y fluye con su onda más sinfónica. Mientras que “Rap del exilio” incurre un poco al jazz por su saxo.

Piano Bar es un excelente álbum. No falta el que lo señale como el mejor de la trilogía integrada por Yendo de la Cama al Living y Clics Modernos. De hecho fue ubicado en el puesto 12 por la Rolling Stone como uno de los mejores discos del rock argentino.

Persy