Prietto viaja al Cosmos con Mariano – Prietto viaja al Cosmos con Mariano (2007)

Puntaje del Disco: 7,5

1. Av. Corrientes: 7
2. Chispas: –
3. Cruzando el Parque: 8
4. La Carretera de los Incendios: 8,5
5. El Ojo de El: 8
6. Tobogán: 7,5
7. Final: 7
8. Verano Fatal: 8

Si buscamos en su (auto) biografía podemos ver que se describen como dos personas que tocan los que les pinta. Por un lado Mariano en batería y voz y por el otro Prietto en guitarra y voz.

Este fue uno de los primero trabajos del dúo de Buenos Aires, un EP simpático, medio fumado, con melodías que están bastante bien y una interpretación vocal que se parece a la del mismisimo Pity (así que no esperen mucho desde la vocalización).

De todas formas, estas canciones nos dan un breve panorama del singular estilo de estos dos personajes, que componen temas volados pero agradables tal es el caso de “Cruzando el Parque”, “La Carretera de los Incendios” (que incluye un fragmento homenaje a “As Tears Go By” de los Stones) y la sombría “El Ojo de Él”, combinando letras tanto en español como en inglés.

Es un buen EP que pueden escuchar desde AQUÍ. Y si esto te pareció poco, años más tarde lanzarían un álbum doble, que fue de lo más destacado del 2011 a nivel nacional.

Persy

Cafe Tacvba – El Objeto Antes Llamado Disco (2012)

Puntaje del Disco: 7,5

1. Pájaros: 7
2. Andamios: 8
3. De Este Lado del Camino: 8
   
4. Espuma: 6
5. Olita del Altamar: 7,5
6. Aprovéchate: 7,5
7. Zopilotes: 8,5
8. Yo Busco: 7,5
9. Tan Mal: 7,5
10. Volcán: 7

Cafe Tacvba se convirtió en los últimos años en la banda más importante de Latinoamérica confirmándolo disco tras disco, por ello cada lanzamiento por venir es tomado con atención de norte a sur del nuevo continente. Hecho que ocurrió con El Objeto Antes Llamado Disco (2012) su más reciente lanzamiento luego de cinco años de ausencia.

Producido por el argentino Gustavo Santaolalla (quien a esta altura ya podría ser considerado su quinto miembro) el álbum fue grabado en cuatro sesiones en distintas sedes: Santiago de Chile, Buenos Aires, Los Ángeles y Ciudad de México.

Sobre esta última decisión su guitarrista Joselo Rangel explicó los motivos en una entrevista reciente: “Surgió todo de manera muy natural, así como el nombre del álbum salió casi en broma. De la misma manera, el asunto de grabarlo con público salió de manera natural. No nos juntamos en ningún estudio ni nada. Nos juntamos en mi casa – donde vivo con mi familia – y tengo un lugar donde empezamos a trabajar en las canciones. Cuando ya teníamos varias canciones – estábamos decidiendo a qué estudio irnos para grabar -, Rubén llegó con la idea de hacerlo mejor en vivo, hacer algo más abierto. Él no quería que nos fuéramos a encerrar a un estudio, pues si bien ir a un estudio puede ser emocionante los primeros días, al final termina siendo otro lugar de encierro. Y decidimos las ciudades junto a Gustavo Santaolalla por un asunto de dónde podía él trabajar y dónde queríamos nosotros hacerlo. Y fue así que decidimos Buenos Aires, Santiago de Chile, Ciudad de México y terminamos en Los Angeles, sí en un estudio de grabación. Ahí, la gente fue al estudio y pudo presenciar esto. Creemos que la gente que estuvo ahí presente impregnó con su energía la grabación.”

El Objeto Antes Llamado Disco combina momentos experimentales y de exploración con canciones que mantienen el espíritu de Tacvba a lo largo de los años como “Olita del Altamar”, “Yo Busco” y “Tan Mal”. Aunque el momento culmine del disco lo encontramos en “Zopilotes”, donde en un fondo con guitarras distorsionadas el vocalista Rubén Albarrán hace de las suyas con una voz implacable y profunda que hace soñar al oyente con imágenes desgarradoras de la naturaleza animal como los zopilotes (buitres) que vuelan en círculo para alimentarse de la carne muerta.

Aunque quizás carezca de canciones que se recordaran con el correr de los años es valorable como en tiempos donde la mayoría se conforma con lo que tiene y busca seguir sacando algún tipo de beneficio con siempre la misma formula un grupo consagrado como Café Tacvba apuesta a jugar, arriesgarse, explorar. Mas allá de que te gusten o no es algo para destacar y reconocerles.

F.V.

Olfa Meocorde – Olfa Meocorde (2008)

 

Puntaje del Disco: 8

1. Exageratum: –
2. Travel for fun: 7
3. Así que te vas: 8
4. Balas de plomo: 9
5. Dedos: 7
6. Exageratum: –
7. Chico rata: 7,5
8. Hey hey hey: 8
9. La re la mi: 8
10. Mutaré ya sé: –

Olfa Meocorde es una banda de Buenos Aires que para los que busquen aquellos tipos de grupos que tengan un estilo sumamente salvaje y furioso les va a encantar.

En este caso tenemos su homónimo disco debut, un trabajo que podría ser catalogado como rock alternativo, pero acercandose al ala del punk bien hardcore. Sus flojas pero entretenidas letras cargadas de insultos, su sonido guitarrero y su vocalización repleta de gritos difíciles de entender es un verdadero desafío para los oyentes acostumbrados a lo armonioso. Olfa Meocorde es una anarquía total!

El disco está cargado de ira y una sana locura que lo hace divertido y en otros tramos una experiencia perversa. Arrancan con “Travel for fun” como una topadora punk furiosa y descontrolada. No tiene una gran melodía y puede resultar un poco agotador. “Así que te vas” es en cambio más bien tormentoso con su riff sucio. Y “Balas de plomo” tiene un sonido más limpio y con una melodía más nítida que engancha más.

Ya en la segunda parte los que más se destacan son “Hey hey hey” y “La re la mi”, los temas más divertidos del álbum.

Olfa Meocorde es un un grupo interesante, lleno de energía con sus momentos entretenidos y sus otros pasajes más inaudibles, pero que vale la pena conocer si les gusta el punk. Para ello pueden empezar desde AQUÍ.

Persy

Hernán Martínez – El Prestidigitador (2006)

Puntaje del Disco: 7,5

1. El Prestidigitador: 8
2. Non Sequitur: 7
3. Miss Recuerdos: 7,5
4. La Maquina Del Tiempo: 8
5. Palmeras: 7
6. Saque Una Foto De Tu Cara: 7,5
7. Pasaba Por Aquí: 8,5

Hernan Martínez, antiguo líder de Voltura con quienes había lanzado un par de trabajos, empezaría su carrera como solista dando sus primeros pasos con el EP El Prestidigitador.

En esta entrega que contaría con la producción de Juan Stewart de Jaime sin Tierra, Hernan Martinez como cantautor sale a relucir un estilo Indie más bien convencional, tratando de transmitir calidez con su voz, en canciones en general tranquilas por más que algunas tienen mayor dinámica, con algunos acercamientos al noise y melodías que podrían gustarle a cualquiera.

Así que El Prestidigitador es un trabajo muy agradable, dando pie desde la homónima  balada a piano, pasando por los melódicos y muy buenos temas “Miss Recuerdos” y “La Maquina Del Tiempo”, y especialmente en el placentero cierre con «Pasaba por Aquí”. Incluso en “Saque Una Foto De Tu Cara” donde sale a relucir un poco más de distorsión, está bastante bien.

El Prestidigitador es un EP prolijo y muy decente que pueden escuchar desde AQUÍ.

Para su siguiente entrega adoptaría ya el nombre de Hernan Martínez y las Estrellas (siempre tomando nombres volados este tipo de grupos y artistas) lanzando su primer disco Revolución de Verano.

Persy

Feliz Cumpleaños Persi Musica! 3 años de Rock en Español

 

No es muy común encontrar páginas que se dediquen pura y exclusivamente a realizar reseñas de Rock en Español (especialmente Rock Argentino), como lo hicimos al inaugurar este sitio. Por eso estamos contentos de seguir expandiendonos en este campo sobretodo para promocionar bandas y artistas que vale la pena conocer (y otros que en tanto).

Les dejamos un breve repaso de lo que fueron estos 3 años del Persi Musica hasta ahora:

• Cantidad de publicaciones (incluyendo reseñas, entrevistas y notas): Casi 600
• Cantidad de comentarios: Casi 250
• Cantidad de bandas y artistas reseñados: Más de 200
• Año con más discos reseñados: 1999 y 2011, 20 discos en total en cada uno
• Año con más discos con Puntaje 10: 1973
• Disco con Más Visitas: Manu Chao – Próxima Estación: Esperanza (2001)
• Discos con mayor cantidad de calificaciones de Usuarios: La Vela Puerca – A Contraluz (2004), Los Mesoneros – Indeleble (2011), Airbag – Airbag (2004)
• Disco con Menor Puntaje: Airbag – Airbag (2004) y Airbag – Blanco y Negro (2006), ambos con puntaje cero.
• Reseña con Más Comentarios: Airbag – Airbag (2004), por el club de fans de Airbag que saltaron a defenderlos.
• Países de los que más recibimos visitas en el último año (además de Argentina): México y Chile.

Gracias por acompañarnos en este proyecto! Esperamos seguir aportando más reseñas de rock en español, especialmente de grupos de países en los que todavía no recabamos mucho.

Staff del Persi Music

Reimon Starship y los Venusinos – Maratónico Ascenso a Fuerza de Concesiones Artísticas Vol.1 (2011)

Puntaje del Disco: 7

1. La Tormenta: 8,5
2. Alfombra: 7,5
3. Holamigo: 8
4. Esta Noche: 7
5. Starr: 5,5

Reimon Starship y los Venusinos es uno más de la movida de grupos indies provenientes de La Plata que también ofrece una propuesta prometedora.

Como su propio nombre lo indica, tienen influencias tomadas del rock espacial, pero al mismo tiempo desarrollan un Indie rock bien guitarrero, muy dinámico, electrizante, donde las melodías también son bastante buenas.

A fines del 2011 lanzarían la primera parte de esta serie de EPs llamada Maratónico Ascenso a Fuerza de Concesiones Artísticas, compuesto por solo cinco canciones, destacándose la primera parte con el tremendo arranque de “La Tormenta”, el agradable pop de “Alfombra” y el bizarro corte alternativo “Holamigo”. “Esta Noche” es un retumbante y enérgico punk pop que no está nada mal. El único que desentona es “Starr”, que perpetua su furia guitarrera como una banda más hardcore, pero con una letra adolescente tirando insultos  que no se acondiciona con el tema.

De todas formas este primer volumen de Maratónico Ascenso es satisfactorio y siguieren pueden escucharlo desde AQUÍ.

Persy